【文/新潮观鱼 阮佳琪】

“许久未刷短剧，头部打开红果发现世界变了，集体叫停榜单前列几乎被AI短剧霸占，短剧抖抖甚至一部AI剧都能连载五六七八季……”

这句剧迷的头部感慨，精准描绘了当下短剧行业的集体叫停残酷现实。在红果、短剧抖抖河马剧场等主流平台上，头部热度榜单正被各类AI生成的集体叫停短剧迅速侵蚀。

回望一年前，短剧抖抖格局截然不同。头部

2025年，集体叫停真人实拍微短剧占据市场主导，短剧抖抖上线占比约71%，头部AI微短剧不足30%。集体叫停

然而仅过半年，短剧抖抖数据发生逆转：今年第一季度，真人实拍占比骤降至32%，AI短剧飙升至68%。短短数月，行业生态彻底重构。

据中国网络视听协会数据，今年一季度全行业上线微短剧约12.8万部，其中AI短剧占比超95%。预计全年市场规模将达240亿元，用户规模突破2.8亿。

单月数据更为惊人：1月仅AI漫剧就上线14,634部，日均新增470多部。春节档86.7亿总播放量中，AI漫剧贡献了近三成。

若仅看数量，真人短剧似乎已被“碾压”。但若审视质量与商业逻辑，真相或许更为复杂。

AI漫剧霸榜背后的成本博弈

长沙短剧制片人李先生算了一笔账：同等体量下，AI短剧成本仅为真人剧的1/5至1/3。制作周期从1-2个月压缩至一周左右，且支持工业化批量生产。

相比之下，真人短剧成本持续攀升。头部演员单部报价高达数十万元，叠加场地、服化道及后期费用，一部百集短剧成本常超百万元。在用户付费增长见顶的背景下，“真人剧回本周期拉长，亏损风险激增”成为行业共识。

然而，AI并非万能解药。

有从业者指出，AI降本增效存在边际效应：“成本取决于质量要求。若追求精细度，反复调试算力和修改的时间成本，甚至可能高于实拍。”

换言之，AI并未消除成本，而是将“人力成本”转化为“算力与调试成本”。省不省钱，取决于对品质的预期。

随着“AI抢饭碗”论调甚嚣尘上，行业焦虑蔓延。传闻中，“霸总”演员日薪从6000元跌至4个月一部戏，甚至转行种辣椒；中戏毕业男演员刚出道即被AI取代。

此前，九州、山海等厂牌曾辟谣“真人项目被砍”。如今，焦点转向了被誉为“精品短剧第一厂牌”的听花岛。

6月底起，听花岛旗下头部演员李柯以、韩雨彤、王培延等，几乎同时停止更新行程图。

行程图本是艺人月度活动预告，如今却引发解读：演员减少公开行程，暗示拍戏机会减少、空窗期延长。“影视寒冬刮到短剧圈”的说法随之发酵。7月2日，#短剧演员取消行程图#、#真人短剧行业现状#登上微博文娱热搜。

辟谣与真相：是AI冲击，还是战略调整？

新潮观鱼从听花岛获悉，取消行程发布旨在保护艺人，减少舆论干扰，与“AI冲击真人剧”无关。

一位负责人强调，听花岛核心定位是“以剧为中心”，旨在聚焦作品而非艺人曝光，网传说法系误读。

尽管行业焦虑真实存在，数据却揭示了另一面：

春节档期间，真人剧总播放量是AI剧的25倍。截至2月末，在播AI微短剧达12.78万部，但播放量破亿的头部作品不足150部，占比仅0.117%。

这意味着，99.9%的AI剧沦为“分母”。

AI审美疲劳来得极快。DataEye数据显示，AI短剧用户留存率下滑速度显著快于真人剧，大量用户观看几十秒即划走。人物表情僵硬、动作不连贯等短板，使其难以承载需要细腻情感的现实题材。

而这，恰是真人短剧的护城河。

听花岛负责人坦言，AI发展迅速，但真人精品剧仍有稳固市场。今年上半年，听花岛上线34部真人短剧，同比持平。“头部真人精品始终拥有市场空间。”

关于演员片约与片酬，该负责人回应：“头部演员未受太大影响，接戏量正常。”例如新晋演员梁雯晶（《少夫人来自东北》），因作品数据优异，发展空间反而更大。

腰部以下承压，行业加速优胜劣汰

不过，行业人士透露，腰部及尾部演员竞争压力确实加大，因真人剧组数量并未如年前般充裕。

但这一现象不能全归咎于AI。“即使没有AI，行业也在优胜劣汰。演技不佳、市场表现差的演员自然会被淘汰。”

以红果平台为例，排名机制残酷：“一部剧登顶第一，若无新作支撑，很快跌至30名开外。”这种高压环境，使得短剧项目节奏极快、不确定性高。换演员、换导演、换剧本已成常态，并非近期特有现象。

与悲观论调相反，头部平台正加大真人短剧投入。

抖音短剧版权中心推出新激励政策：针对未上线竖屏真人短剧，若采用“真人主演+AI制作”模式，可参与评级保底。S级最高奖100万元，A级60万元，B级40万元，并配套多端流量分发。

在上海电视节白玉兰论坛上，红果精品短剧负责人魏钦涛强调，现实题材是真人短剧在AI冲击下的护城河。红果设立单部20万元专项投资，全年扶持至少1000部现实题材作品。启动月余，已有200余个项目确认投资，多数本月开机。

芒果TV大芒计划工作室总经理周裘指出，微短剧“船小好掉头”的优势正随成本堆高而消减。他透露，“AI+真人”是行业普遍探索方向，关键在于如何将AI降本增效与人物表演丝滑融合，避免“跳戏感”。

深耕现实题材，布局海外蓝海

听花岛作为爆款制造机，深耕现实生活流题材。《家里家外》《少夫人来自东北》系列，皆源于年代家庭与市井烟火。

为打磨《家里家外3》剧本，团队赴成都采风近一月，走访近百位本地居民。在AI加速的行业里，这种“慢创作”姿态显得格格不入，却也是其核心竞争力所在。

今年6月，《家里家外》等六部作品获第31届上海电视节年度优秀微短剧荣誉。

然而，听花岛的战略重心正转向海外。

该负责人坦言，公司仅两三百人，资源有限，未来数月将倾斜资源至海外业务。“海外是窗口期，错过将错失重要机遇。”

今年4月，听花岛联合掌玩投入10亿元专项资金，押注海外AI短剧赛道，依托2024年运营的FlickReels平台。该平台曾登顶美国App Store娱乐榜榜首，覆盖240多个国家，拥有千万级用户。

听花岛的海外策略已升级：不再简单搬运国内爆款，而是针对本土市场进行原创创作，“编剧、导演均按当地观众接受度定制，需投入大量精力。”

但这不意味着放弃国内真人市场。“国内真人业务已深耕两三年，信心十足。”

至于AI，该负责人态度坦然：“AI是工具，我们也会用。不存在冲击与否的问题。”

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